1ère Nuit de la Photographie Contemporaine

Lundi 23 juin 2008
De 14h à Minuit

Place Saint-Sulpice, Paris (6)

Pour la 1ère Nuit de la photographie à Paris, La Foire Saint Germain et Cyrille Deflandre, commissaire d’exposition, ont réuni plus de 50 participants, des photographes mais aussi des galeristes, des libraires spécialisés et autres professionnels de l’image.  Nathalie Béraud présentera Dreamlands & Interstate, les photographies américaines  de Patricia Erbelding.


Patricia Erbelding voyage régulièrement depuis 2001 au Texas, au Nouveau Mexique, en Arizona, en Californie et dans le Nevada (Death Valley). Depuis la route, elle photographie architectures et paysages, souvent à proximité de frontières entre deux états. Aucune présence humaine sur les photographies, comme si les lieux avaient été désertés. Ou peut-être gagnés par le désert qui se devine au-delà de chaque route, chaque bâtiment.


Des constructions qui disent le goût de l’artiste pour ces stations-service, motels, restaurants, bars ou bowlings situés en bordure des routes américaines ; vestiges d’une architecture qui s’est développée dans les années 50 et 60. Inspirée de l’esthétique de la voiture tout autant que du vaisseau spatial, la Googie architecture mêle formes aérodynamiques et couleurs clinquantes devant attirer les automobilistes. Aujourd’hui, ces lieux se trouvent marqués par la patine du temps.

Patricia Erbelding, par son regard de plasticienne, laisse parler les matériaux : ceux qui se dégradent avec le temps et le renoncement des hommes ou qui se révèlent, plutôt, lorsque les peintures s’écaillent, se rouillent. Une vie perdure alors. Indépendante. Interstate saisit ce présent tout éphémère entre le déjà plus d’un passé qui nous renvoie à l’univers cinématographique du road movie et le pas encore tout à fait abandonné d’un futur qu’on imagine en vaste no man’s land.

À partir de 1995, l’artiste associe la photographie à ses voyages. Elle fait plus que d’enregistrer des sites : elle capture des atmosphères. Depuis les friches industrielles en Wallonie aux larges paysages frontaliers de la série Interstate (Etats-Unis) aux parcs d’attractions et fêtes foraines de Dreamlands (New York et Europe), jusqu’aux anges rouges de Berlin.


Ainsi d’Interstate : tel un work in progress, la série est le résultat de toutes ces routes parcourues sillonnant différents états des Etats-Unis, différents états d’esprit. Une forme d’errance.

Corinne Girieud



Informations pratiques :


1ère Nuit de la Photographie Contemporaine
Lundi 23 juin 2008
De 14h à Minuit
Place Saint-Sulpice, Paris VIème
M° Saint-Sulpice
tél / fax : 01 43 29 61 04
foiresaintgermain@free.fr

http://www.foiresaintgermain.org/

 du 8 juillet au 14 septembre.

	"Double signe", 1999 Tony Stoll Avec l’aimable autorisation de la galerie serge le borgne

 
Christian Lacroix est commissaire des Rencontres d'Arles 2008. Voici comment François Hébel, le directeur du festival,  rapporte la manière dont le couturier arlésien s'est acquitté de sa mission.


"Il attache une grande importance à la sincérité de l’auteur, il se méfie des effets de mode, il ne recherche pas le spectaculaire. Le processus de choix, qui est un échange entre sa culture photographique, ses proches amis de l’art, et l’équipe des Rencontres, a donné lieu à des démonstrations d’exigence sans concession, fonctionnement que l’on imagine bien s’appliquer à lui-même lors de la préparation des collections.


Le résultat est un programme très inattendu, peu de photographie de mode, une grande palette d’intérêts, du vernaculaire à la recherche esthétique, en passant par l’engagement, …. Arles et puis son univers de création.


En appelant chaque photographe dont il connaît le travail, il demande un jardin secret, une nouveauté. Mais c’est seulement s’il est surpris qu’il retient la proposition et choisit les images avec l’artiste...

...Christian Lacroix est un grand connaisseur des arts visuels, il propose pour Arles une lecture originale de la photographie contemporaine, sa promenade c’est le jardin secret de ceux dont il se sent proche. Il s’expose lui-même courageusement sur un terrain où l’on ne le connaissait pas encore. Il correspond parfaitement à ce que nous avons redéfini pour Les Rencontres avec François Barré : varier chaque année les lectures de la photographie, découvrir, surprendre, contourner les évidences, mettre les artistes sur l’avant de la scène."

Les invités  de C. Lacroix : Grégoire Alexandre, Richard Avedon, Joël Bartoloméo, Achinto Bhadra, Jean-Christian Bourcart, Samuel Fosso, Charles Fréger, Pierre Gonnord, Françoise Huguier, Grégoire Korganow,  Peter Lindbergh, Guido Mocafico, Henri Roger, Paolo Roversi, Joachim Schmid, Georges Tony Stoll, Patrick Swirc, Tim Walker, Vanessa Winship, "Les Insoumises", Œuvres du Fonds National d'Art Contemporain

Ci dessous un aperçu du programme,  pour en savoir plus ICI

"Protégée par la burka", Achinto Badhra "Parce que... j'ai peur de ce qui arrivera si les gens apprennent ce que j'ai subi et parce que je suis musulmane."	Vogue paris, juin 2007 , Thomas lagrange

Informations pratiques :

Semaine d'ouverture du 8 au 13 juillet 2008
Vernissage le 7 juillet

Soirées :
- au Théâtre Antique le 8, 10 et 12 juillet à 22h.
- Atelier des Forges le 9 à 22h.

Nuit de l’Année  dans les rues arlésiennes le 11 juillet de 22h à 3h.

Prix des Rencontres d’Arles, remis le samedi 12 juillet au soir au Théâtre Antique.

Expositions du 8 juillet au 14 septembre.
(dates de fermeture variables d’une exposition à l’autre à partir de la fin du mois d’août dans certains lieux du centre-ville).
Heures d'ouverture : 10h - 19h.

Colloque du 8 au 10 juillet au Théâtre d’Arles de 10h à 13h.

Séminaire du 11 au 13 juillet

Conférences et débats durant toute la semaine d’ouverture au 34 rue du Docteur Fanton.

Signatures de livres quotidiennes durant la semaine d’ouverture au 34 rue du Docteur Fanton.

Visites guidées des expositions tout l’été.

22 stages en avril, juillet et août.

Une Rentrée en Images, du 3 au 13 septembre 2008.

Catalogue : Coédition des Rencontres d'Arles et des Éditions Actes Sud.

 "nothing special "

du 25 juin au 14 septembre 2008

Galerie du Château d'eau - Toulouse (31)

Révélé en France par sa longue enquête sur les dix pays concernés par l'élargissement de l'Union européenne, Martin Kollar né en 1971 en Slovaquie, a suivi des études de cinéma à la faculté de Bratislava avant d'opter pour la photographie. La fraîcheur, le souffle revigorant qui émane de sa curiosité photographique, bousculent les visions débilitantes et ressassées des ex-pays de l'Est pour proposer une sociologie joyeuse et décalée des mutations en cours.

Privilégiant la couleur, il traque dans la vie courante les situations cocasses, absurdes ou ironiques que les hasards du quotidien disposent en jeux de piste. En quelque sorte, il attend… au beau milieu de situations qui peuvent prêter à sourire et où rien de spécial ne se passe.


Sa photographie jubilatoire et pleine d'humour est en même temps une sérieuse interrogation sur la façon dont nous occupons l’espace et sur notre mode de vie.

photos :  à gauche : Nadlak, RP, 2001; à droite : Brno, CZ, 2003 


 
Informations pratiques :

Vernissage le 25 juin à 18h00 en présence de l'artiste

Le Château d'Eau
1 Place Laganne - 31 300 Toulouse
Tél 05.61.77.09.40 
 
ouvert du mardi au dimanche de 13.00 à 19.00 - fermé le lundi

 
voir aussi :  http://www.martinkollar.com/

"Domus"

du 14 juin au 14 septembre 2008

 Musée de l'Hospice Saint-Roch  - Issoudun (36)







Une surface presque nue. Décourageante comme la neige où se travaille la lumière. Christèle Lerisse ne se contente pas de jouer à travers le noir et blanc sur les outrances chromatiques. La photographie devient un pur spectacle,  un spectacle pur. La surface est comme une fonte et l'allure du faux carré devient son cadre idéal, le seul qui neutralise le mouvement (puisqu'il est impossible de prendre le large dans les horizontaux ou les verticales). Le langage vient buter à part égale en haut, en bas, à droite, à gauche. Le faux carré impose donc le statisme et le silence. Pas d'échappée. Ni ciel, ni terre, ni avant, ni après. D'une certaine manière, pas d'espace, pas de perspective. Ainsi il n'y a pas de mémoire, même le passé devient un passage quasiment sans trace, sans nostalgie. D'où cette impression de fatalité avec - en sus - le poids de l'indicible.



Chaque œuvre ne dévoile, ni ne camoufle - à peine si elle cerne. Elle marque l'indécision dans le lieu clos de l'impossible fixation. D'une certaine manière l'impossibilité de l'image. Silence et désert jusqu'au milieu des murs. On ne sait plus. Car on n'a jamais pu savoir. Et on ne saura jamais. La chair est saisie de son effroi. Il n'y a plus de lieu. L'image elle-même est en exil car ce que Crystèle Lerisse exige du "blanc" est l'aveuglement. Les traits sont des intrus, une présence contrariée. Ils suggèrent sur la glu de la blancheur qui ferme tout, une fuite et l'impossibilité de la fuite, un mouvement et son empêchement.


Il s'agit soudain d'un ravissement, d'un rapt plus qu'une mise en scène. Revenant toujours des fatigues ordinaires presque tierse à son propre corps, à sa propre aventure, Christèle Lerisse redécouvre ce qui nous met à la limite de la stupéfaction. Le temps semble arrêté ou jamais venu. L'image du silence jamais quitté vient se coller à la matière comme la Mouche d'un des rares poèmes de Beckett : "Entre la scène et moi la vitre vide sauf elle sabrant l'azur s'écrasant contre l'invisible". Le silence semble assigné à résidence et comme vu de dos. Le  travail  de la photographe semble épouser les parois du temps plus que celles de la "Domus". La présence du nu, du vide souligne l'absence essentielle du monde. Ici on ne sait plus : déploiement, repliement, séquence, plan fixe, blanc toujours comme surexposé, et vide. Paysage découvert, reconnu. Sous la surface, des couches très anciennes : quelque chose à la fois à compresser et à racler. Silence que silence. Il parle encore. Il appelle. Un ange passe. La photographie n'est que la modulation muette de son cri. Un tremblement vertical qui fait basculer le poids du monde.

Jean-Paul Gavard-Perret.