Les impulsions dissonantes.



La chronologie de l’œuvre de Schnabel, bien que quelque peu  controversée est éclairante. Le peintre et cinéaste né en 1951 au USA fait partie du mouvement  qualifié de « Bad Painting » en réaction au minimalisme et au  conceptuel dans les années 70 et 80.


Il se fait connaître par des grands formats toujours étonnants qui  n’ont rien de pontifical ni de pompier. Sa traversée de années 90 le conduit à réaliser un premier film sur  la vie et l’œuvre de J-M Basquiat (1996). Récit du chemin de croix du  légendaire et fabuleux  New-Yorkais d’origine haïtienne.


Julian Schnabel s’est surtout affirmé contre l’idée de la mort de la  peinture ( thème hégélien) qu’il s’efforce d’annuler en bon  romantique qu’il est. Sa peinture s’inscrit dans des formats  monumentaux sur des panneaux qui couvrent des murs entiers. Il semble  que son langage pourchasse la détérioration , l’oblitération… et que  son parcours soit détaché de toute volonté décorative.


L’événement que représente la rétrospective de San Sébastian repose  sur l’attention donnée à l’œuvre regroupée autour de soixante toiles  de grands formats et des sculptures échelonnées sur vingt ans.


PG contact@pierregivodan.com


Julian Schnabel, Tabacalera Donastia, San Sebastian. 28 juillet -21  octobre 2007.

Warhol en bonne compagnie.

Pour la simple raison que l’on n’est jamais complètement d’accord avec le fini, Andy Warhol a peint des icônes, des images de l’infini.

Il se peut d’ailleurs que l’apparence des choses manifestées dans ses œuvres ne l’ait jamais intéressé.

Mettre quelqu’un à la place de Mao ou Marilyn, des gens qui lui fussent indifférents et qui s'accordent avec l'intérêt public, eût sûrement été tout aussi vraisemblable à ses yeux.

Non certes parce qu'il ne savait pas se passionner pour les hommes, mais plutôt car ses vrais maîtres, vers lesquels il regardait par derrière, cherchaient tout comme lui à fuir l'ignorance et l'errance, et étaient certainement guidés par un désir de vérité que les images contenues dans leurs tableaux voulaient exprimer.

Parler ainsi d'une inspiration métaphysique (et politique) cachée chez Warhol ne choquera en effet pas grand monde aujourd'hui.

La force de ce maître d'un nouveau genre est d'avoir joué l'habile charlatan et de s'être ainsi concilié les esprits des sophistes du monde de l'art.

Il demeure que selon nous Andy Warhol a toujours dénoncé la vulgarité des choses terrestres et s'est montré le défenseur implacable des étrangers au simulacre comme Basquiat ou Lou Reed par exemple.

Loin des vues malsaines il a contribué à l'éducation du regard et au souvenir de vérités oubliées, comme le rapport au néant, par les arts graphiques des années soixante et plus.

Et il apparaît aujourd'hui bénéfique à la cité.

PG contact@pierregivodan.com

Exposition de la collection Marx, avec des oeuvres de Andy Warhol, Rauschenberg, Lichtenstein, Beuys, Kiefer etc.

au Muséum Frieder Burda de Baden-Baden en Allemagne, jusqu'au 7 octobre 2007.

L’instant fatal

Audacieux sans tumulte, le peintre mesure des yeux le désert du temps.

Barrières obliques, degrés saisis, espace poudreux, les tableaux décrivent un lieu inconnu, un chemin à l'abri des tempêtes.

N'est-ce point de voyage qu'il s'agit encore ? Captif, l'esprit chercherait à délivrer la main pour réussir à guérir.

L'intention est sans tâche ici, et la chasse est heureuse.

Sauver sa vie, tel est donc le message.

Le peintre est patient et s'épargne le ressentiment. Il ne sait que nous rappeler ce qui a déjà été dit hier.

La vie n'a rien de funeste et la folie ne mène nulle part. C'est avec un rien que l'on fait quelque chose.

Trouvez votre place dans l'instant et vous la garderez toujours.

Le soleil s'est levé et ses rayons paraissent blancs, il n'y a pas de nuages et l'on s'abandonne aux étoiles.

La nature est enfin occupée à rêver.

PG

Le peintre Armin Strittmatter participe du 19 juin au 31 juillet 2007 à l''Exposition collective organisée par la galerie Maria Villalba de Barcelone qui réunit  les oeuvres de plusieurs sculpteurs et peintres, tous artistes permanents de la galerie.

Les oeuvres exposées :

1.- Ramón CEREZO, "Arcos del vacío 4", 2006, acero corten, 152 x 120 x 105 cm. (sculpture)

informations pratiques :

galerie Maria Villalba

C/ Bailén 110 --- 08009 Barcelone

ouvert du lundi au vendredi de 12h à 14h et de 18h à 21h, le samedi de 12h à 14h

La promesse farouche

Nous voici devant la cible. Mille fois on l’a regardée sans mépris. Car c’est de liberté que nous parle Jasper Johns. Pour rendre à l'Amérique son honneur. Le bonheur loin de l'esclavage, le coup mortel donné à la perfidie. Jasper Johns inclut l'objet dans sa peinture et utilise les couleurs primaires. Il profane la peinture abstraite et embrasse les habits des temps nouveaux . Avec lui le Pop Art s'apprête à faire son entrée. Le côté épique et victorieux, la référence aux annales de l'Histoire menace. Le peintre demande une place pour parler des injustices, des prisonniers de la société de la consommation et des voyages. Il touche au soupir d'un nation en devenir de rouge, jaune et bleu. Il vise le coeur du sanctuaire peut-être et médite une réponse. Loin de la nuit des témoins des scènes funèbres il ramène nos yeux vers la terre, les rayons du jour, l'âme des objets dont il semble aussi célébrer le silence. Le temps semble impatient devant ses toiles et l'esprit soupçonne un nouvel âge.

PG

Exposition Jasper Johns au Kunstmuseum Basel du 2 juin au 23 septembre. "an Allegory of Painting" 1955-1965, Bâle, Suisse.

Alberola à Art Basel

Des années de guerre sans importance. Des" Massacres d’Innocents".

Constater le désert qui grandit et la part du dessin. Le confort douillet des Occidentaux.

Et l'exemple des combattants de la liberté.

Albérola politique. Un monde divisé, illuminé de conflits.

Albérola moraliste, polémiste. Né à Saïda en 1953 (Algérie).

Fidèle à la méthode d'en appeler à la peinture pour développer des fictions incommodes et enchantées.

Sensible à l'actualité. Un des rares Français qui juge plus important de s'opposer aux critiques flottantes qui dominent la peinture depuis des années.

Et ceci en déplaçant la querelle dans le travail de l'oeuvre.

Car ce n'est pas si simple la vie, lorsqu'elle est dispersée.

PG

Oeuvres à voir à la galerie Templon ,"Art Basel", Bâle ( Suisse) du 13 au 17 juin 2007.