week-end du 3-4 novembre 2007

Le Point Ephémère - Paris (10)

L e Salon Light est le rendez-vous annuel proposé par le Cneai réunissant la scène internationale des éditeurs d'artistes. Sur invitation sélective, 50 éditeurs présentent et vendent leurs productions : livres, CD, DVD, vinyles, revues, inserts... souvent collectors.
Situé au Point Ephémère, avec en continue, lectures, actions, projection dvd, set audio... signatures et vente sur les tables des éditeurs.

Avec : Komplot, Gagarin (be), Meeuw Muzak, Olé, Extrapool, Currency (nl), Nos Contemporaneos (br), Matt magazine, Starship starship-magazine.org, Michalis Pichler (all), Caja negra, ephemera ediciones (es), Nieves, Héros limite (ch), Uovo (it), Useless, The Newpaper, Playback, Playforward (uk), Inculte inculte.over-blog.com, LMX, Vibrö, Derrière la salle de bains, edizioni della luna, Interface, Purepresence, Dasein, France fiction, f.l.t.m.s.t.p.c., PPT, F7 www.fsept.net, Septembre éditions, Metronome, la compagnie, La Plateforme, Checkpoint, Documentation Céline Duval, CéFêT, Zédélé, Lendroit, Yvette et Paulette, Tiramizu, Avant-poste, Editions Pegg, Les disques en rotin réunis, Optical sound, Le mot et le reste, Centre des livres d'artistes cdla.info, Incertain sens, Orbe, Rouge gorge, Nuke (fr) ... 

à consulter :

l'Album salon light#3

l'Album salon light#2

l'Album salon light#1 

informations pratiques :

Le Point Ephémère

200, quai de Valmy, Paris 10

voir aussi : le site du CNEAI

Paysages

du 4 novembre au 16 décembre 2007


Galerie Heinz Janssen à Kevelaer - Allemagne


L'aventure du paysage

Paysage de la mémoire. Autre base de l'exil. Loin du bruit et des lieux de pouvoir. 

Barbara Schroeder peint en Europe orientale les éloges des hommes qui songent. 

Migration, donc, qui convient à ceux qui ont le goût des espaces situés loin des villes tièdes et des toits sales. 

On suit le peintre qui fait autorité à hanter les songes et les marches du désert intérieur.
Elle qui a le mérite de se taire pour avoir l'oeil juste. Ici siffle un oiseau et là roucoule la connaissance. 

PG contact@pierregivodan.com 

Exposition du 4 novembre au 16 décembre 2007 de peintures à la galerie Heinz Janssen, Kevelear, Allemagne où l'artiste présente son travail le dimanche 4 novembre 2007.




A noter également


La vente d'art contemporain du 22 novembre 2007 à Neuilly,

commissaire priseur : Maître Aguttes.

« Nature Morte »
de Barbara Schroeder

Techniques mixtes sur toile, 80 x 80 cm -1996

Réquisition 15877

Ordre d'achat 1800 € HT

Aguttes 164 bis avenue Charles de Gaulle 92200 Neuilly sur Seine France Tel. 0147455555 

site aguttes
site auction
site gazette de Drouot

voir aussi : notre dossier Barbara Schroeder, le site de la galerie Heinz Janssen

L’exposition "L’atelier d’ André Derain"  présente depuis le 27 octobre 2007 jusqu'au 16 mars 2008 plus de 80 dessins et un important carnet de croquis quasiment inédits, car faisant partie de l’atelier Derain racheté intégralement par la famille Maeght à la mort de l’artiste. Couvrant l’ensemble de la carrière de l’artiste, l’exposition montre l’étendue de sa pratique du dessin à travers les différentes périodes et influences que Derain a traversées (du fauvisme au cubisme et à l’archaïsme). 


De nombreuses études, des nus, des crayons et des gouaches composent un paysage épars et divers, ressemblant à la recherche constante d’un artiste indomptable. Voici ce qu’Alberto Giacometti en disait : “Les qualités de Derain n’existent qu’au-delà du ratage, de l’échec, de la perdition possible (...). Derain était dans un lieu, dans un endroit qui le dépassait, continuellement, effrayé par l’impossible (...). Et pourtant, il ne voulait peut-être que fixer un peu l’apparence des choses, l’apparence merveilleuse, attrayante et inconnue de tout ce qui l’entourait. Derain est le peintre qui me passionne le plus, qui m’a le plus apporté et le plus appris depuis Cézanne, il est pour moi le plus audacieux.”

Parallèlement à l'exposition  "L'atelier d'André Derain" ,  "Pas un mur sans une ligne" au Collections de Saint Cyprien (66)


L’exposition "Pas un mur sans une ligne" regroupe quatre des artistes les plus singuliers de la scène artistique française. Si beaucoup d’artistes actuels ont une pratique du dessin comme support d’un travail à venir, c’est à dire comme ébauche ou outil de réflexion, l’exposition “pas un mur sans une ligne” vise plutôt à mettre en avant une production du dessin autonome ; valant comme oeuvre indépendante à part entière. Cette pratique pour chacun des artistes  Pétra Mrzyk & Jean-François Moriceau, Jean-Luc Verna, Stéphane Sautour,   Abdelkader Benchamma peut se prolonger hors cadre, directement sur les murs, dans un travail de prise de possession totale de la feuille blanche en béton sur laquelle sont accrochés d’autres dessins. 


Pétra Mrzyk & Jean-François Moriceau (1973 et 1974, vivent à New York et Nantes).
Jean-Luc Verna Né en 1966 à Nice Vit et travaille à Paris.
Stéphane Sautour est né en 1968. Il vit et travaille à Paris.
Abdelkader Benchamma né le 10 juin 1975 à Mazamet. 

informations pratiques : 

Collection Desnoyer
    L’atelier d’ André Derain 27-10-07/16-03-08


Collection d’art contemporain
    Pas un mur sans une ligne 27-10-07/30_12_07

ouvert ures: 10h/12h - 14h/18h (fermé les mardis en hiver). 

Collections Saint Cyprien
Place de la République St Cyprien 66750 
tél.fax : +33 (0)4 68 21 32 07 


voir aussi : le site des Collections de Saint Cyprien

X et roC inversion


du 11 octobre au 10 novembre 2007


Galerie Libre Cours - Bruxelles

Profils humains   


  Avec une fine pincée d'humour et beaucoup de pensée attentive, Franca Ravet traque le profil humain qui bivouaque en terre incertaine, un profil humain qui bafoue toute stabilité, qui perd le nord et le sud, qui erre en grand désarroi. Dans les images grises ou brunes, parfois teintées de bleu, Franca Ravet cerne l'indicible, le problématique, le non abouti. Ainsi le spectateur flotte loin de toute certitude affirmée. Et cette errance n'est-elle pas la palpitation même de l'être? Les oeuvres de Franca Ravet nous interrogent d'un trait indécis. C'est sa façon de questionner qui nous touche, qui nous interpelle. "Rien n'est jamais acquis à l'homme" comme dit le poète. Et c'est cette errance qui nous convoque ici. "Rue du croche-pied" les figures divaguent. La "Zone d'ombre" est une effervescence mentale. "Efface-moi" balise un carrefour de désirs mitoyens. Superpositions, écritures hâtives, graffitis, coulées fluides, les techniques se mélangent et vivifient la surface. Aujourd'hui Franca Ravet resserre son propos et va à l'essentiel. Une oeuvre dense, éminemment personnelle. Une peinture sans la moindre affèterie, qui frappe juste et fort. A décrypter absolument. 

Jo Dustin

informations pratiques :

Galerie Libre Cours
espace d'art contemporain
100 rue de Stassart 1050 Bruxelles
galerie@ibrecours.be
32 (0) 473 590 285
 
ouvert du jeudi au samedi de 14h30 à 18h30 et sur Rdv


voir aussi : le site de la galerie Libre cours

Edito : De chat en chat.

La Loire avait déjà offert à la littérature un mignon petit chat, celui que Joyce a fait courir sur le pont de Beaugency. Du fleuve est sorti, il y a dix ans, un autre specimen graphique celui-ci, destiné lui aussi à beaucoup cavaler. M. Chat a dessiné son premier sourire (très Cheshire) sur les murs d'Orléans et depuis il a fait le tour du monde évidemment.

Tout comme le chat de Lewis Caroll, il apparaît, disparaît et nous amuse. À un certain point de l'histoire contée cette fois exclusivement en images par Thoma Vuillon, disparaîtra-t-il lui aussi complètement ne nous laissant que son sourire ?

Souvenez-vous, Alice remarque qu'elle a souvent vu un chat sans sourire mais jamais un sourire sans chat. Alors sourions, n'est-ce pas !

Catherine Plassart 

Catherine Plassart - contact@artpointfrance.org Les éditos de La Feuillée